“IL VIOLINO E IL PIANOFORTE IN DUO”
CONCERTO STRAORDINARIO
Francesca Dego violino
Francesca Leonardi pianoforte
Giuseppe Tartini (1692-1770)
Sonata in sol minore Op. 1 n. 10 “Didone Abbandonata”
Affettuoso – Presto - Allegro
Luciano Berio (1925-2003)
Due pezzi per violino e pianoforte (1951)
Claude Debussy (1862-1918)
Sonata per violino e pianoforte
Allegro vivo – Intermède - finale
Ottorino Respighi (1879-1936)
Sonata in si minore per violino e pianoforte
Moderato - Andante espressivo - Allegro moderato ma energico
Maurice Ravel (1875-1937)
“Tzigane”
FRANCESCA DEGO
La violinista italo-americana Francesca Dego è nota per la sua versatilità, le interpretazioni avvincenti e la tecnica impeccabile.
La stagione 2026/27 vede Francesca “ Artist in residence" della leggendaria Wigmore Hall di Londra dove presenterà tre programmi. Debutterà tra le altre con la San Francisco Symphony con “I Profeti” di Castelnuovo-Tedesco, la Pittsburgh Symphony con il Concerto di Brahms, Danish National con Beethoven, L’OSN della Rai con il primo di Shostakovich, Singapore Symphony, Melbourne Symphony e l’Orchestra sinfonica di Bilbao.
Gli impegni più recenti includono il debutto con la London Symphony al Barbican Centre con il concerto di Mendelssohn, tournée in Giappone con la NHK Symphony Orchestra diretta da Fabio Luisi (Paganini) e con la Tokyo Metropolitan Symphony e il debutto con la Taipei Symphony Orchestra insieme a Gautier Capuçon con “La muse e le poète” di Saint-Saëns e la prima assoluta del doppio concerto di Richard Dubugnon. Si esibisce regolarmente con le più importanti orchestre americane tra cui la National Symphony di Washington, le orchestre sinfoniche di Dallas, Houston, Baltimore, Detroit, Seattle, Saint Louis,Vancouver, Ottawa, Milwaukee, Utah, San Diego e Indianapolis; con la Swedish Radio Symphony, Bergen Philharmonic, London Philharmonic, Filarmonica Enescu di Bucharest, West Australian Symphony e Queensland Symphony, l'Orquesta de Castilla y León e quelle di Granada, Sevilla, Valencia e Oviedo, l'Orchestre de Champs Elysées, Hallé di Manchester e BBC Symphony, City of Birmingham Symphony Orchestra, Royal Philharmonic Orchestra, Orchestra Haydn e Brucknerhaus Linz, l'Orchestre Philharmonique de Nice e di Monte-Carlo, la Gürzenich Orchestra di Colonia, l'Orchestra del Teatro La Fenice di Venezia e quella dell'Opera Carlo Felice di Genova, l'Accademia Nazionale di Santa Cecilia e il Teatro Regio di Torino.
Collabora regolarmente con stimati direttori d 'orchestra, tra cui Fabio Luisi, Philippe Herreweghe, Andres Orozco-Estrada, Daniele Rustioni, John Storgards, Lionel Bringuier, Dalia Stasevska, Markus Stenz, Jonathan Heyward, Donato Renzetti, Gemma New, Jader Bignamini, Alpesh Chauhan, Asher Fisch, Markus Poschner, Krzysztof Urbański, Alexander Liebreich, Kahchun Wong, Joshua Weilerstein e Xian Zhang.
Appassionata di musica da camera, Francesca si esibisce con artisti quali Francesco Piemontesi, Daniel Müller-Schott, Gautier Capuçon, Timothy Ridout, Jan Lisiecki, Salvatore Accardo, Alessandro Carbonare, Mahan Esfahani, Bruno Giuranna, Shlomo Mintz, Narek Hakhnazaryan, Federico Colli, Mischa Maisky, Antonio Meneses, Martin Owen, Alessandro Taverna, Enrico Dindo, Alessio Bax, Roman Simovic e Francesca Leonardi.
Francesca è artista esclusiva per Chandos Records. Con una discografia in continua crescita, la sua più recente registrazione dei concerti per violino di Busoni e Brahms con la BBC Symphony Orchestra e la direttrice d’orchestra Dalia Stasevska ha vinto il Premio Abbiati 2024. Le sue registrazioni dell'integrale dei concerti per violino di Mozart con la Royal Scottish National Orchestra diretta da Sir Roger Norrington sono state accolte da unanimi consensi di critica, tra cui il disco del mese della BBC Music Magazine. Tra le altre incisioni da segnalare i concerti di Paganini ed Ermanno Wolf-Ferrari, l’album “Il Cannone” registrato con il violino di Paganini, il Concerto in La maggiore di Joseph Bologne con la London Symphony nonché l’integrale delle sonate per violino di Beethoven e dei Capricci di Paganini per Deutsche Grammophon.
Francesca ha anche una passione per la musica contemporanea ed è dedicataria delle opere di Michael Nyman, Carlo Boccadoro, Fabio Vacchi, Giovanni Sollima, Nicola Campogrande, Silvia Colasanti, Luca Francesconi, tra gli altri. Nel 2025 ha creato l’ambizioso progetto “Piume nel tempo”, con commissioni per violino solo a dieci tra i più celebri compositori viventi ispirate alle poesie di suo padre, lo scrittore Giuliano Dego, mancato nel 2020. Collabora spesso con riviste musicali specializzate, tra cui Suonare News e Archi Magazine in Italia, e ha scritto articoli per The Strad, BBC Music Magazine, Musical Opinion e Strings Magazine. Francesca ha anche recentemente pubblicato il suo primo libro con Mondadori - Tra le Note. Classica: 24 chiavi di lettura - in cui esplora la rilevanza, l'applicazione e la comprensione della musica classica ai giorni nostri.
Francesca suona un prezioso violino Antonio Stradivari per gentile concessione di J & A Beare di Londra.
Francesca Leonardi
Francesca ha debuttato per la prestigiosa etichetta Deutsche Grammophon con l’incisione dell’integrale delle sonate di Beethoven per violino e pianoforte al fianco della violinista Francesca Dego con cui collabora regolarmente da dicissette anni. Nel 2018 il duo Dego Leonardi ha presentato, sempre per Deutsche Grammophon, un programma ispirato all’Italia con tre brani inediti, registrati in prima mondiale. A seguire due incisioni per Chandos Records, l'album "Il Cannone" e un progetto Mozart, entrambi accolti con favore dalla critica. Nei prossimi mesi in uscita, sempre per Chandos, un cd interamente dedicato alle Sonate di Mozart per violino e pianoforte. Nel 2024 è uscita, sempre per Chandos, la registrazione integrale delle opere di Busoni per violino e pianoforte in occasione del centenario della sua morte.
Fin da giovanissima Francesca Leonardi si esibisce regolarmente in pubblico e ha tenuto concerti per i più prestigiosi festival e nelle più importanti sale da concerto di tutto il mondo. Nel 2015 ha partecipato al Concerto della Memoria nella Sala Santa Cecilia dell’Auditorium Parco della Musica a Roma, trasmesso in diretta su Rai 5, Si è inoltre esibita presso la Sala Verdi del Conservatorio, l’Auditorium e il Teatro dal Verme a Milano, la Royal Albert Hall a Londra, il “Les Flâneries Musicales” Festival a Reims, l’Accademia Chigiana a Siena, il Teatro Politeama a Palermo e il Teatro Manzoni a Bologna. È stata protagonista di un lungo tour con la MAV di Budapest, Laura Bortolotto, Amedeo Cicchese e il Triplo Concerto di Beethoven la cui registrazione è stata pubblicata insieme alla rivista Amadeus di Agosto 2018. Nell’estate 2019 ha effettuato una tournée negli Stati Uniti che l’ha portata ad esibirsi anche all’interno del prestigioso Ravinia Festival di Chicago.
Fin da giovanissima si è segnalata in diversi concorsi pianistici nazionali e internazionali vincendo quattordici primi premi. Nel Settembre 2011 le è stata assegnata dal Royal College of Music la borsa di studio Phoebe Benham come accompagnatrice nelle classi di strumento.
Dopo aver debuttato a 16 anni con l’orchestra del Rosetum eseguendo il concerto K 415 di Mozart, si è esibita come solista con molte orchestre italiane ed estere. Ha effettuato tournée in Giappone, Cina, Stati Uniti, Sud America dove si è esibita al Teatro Colon di Buenos Aires, per la “Semana musical Llao Llao” a Bariloche e presso il Theatro Municipal di Rio de Janeiro in occasione degli eventi di apertura del Mondiale di Calcio 2014. Svolge un’intensa attività concertistica nel campo della musica da camera collaborando con strumentisti e cantanti di fama internazionale quali Bruno Giuranna, Laura Marzadori, Francesca Bonaita, Sonig Tchakerian, Susanne Hou, Nigel Clayton, Jacopo di Tonno, Martin Owen, Alfredo Zamarra, Andrea Giuffredi e Andrea Oliva.
Si è esibita nell’ambito di programmi radiofonici su Radio Popolare, Radio Classica, sulla Radio della Svizzera Italiana, Radio Vaticana, Rai Radio 3 e televisivi su Rai 1, Rai 3 e Rai 5.
Tra i suoi ultimi progetti il Trio Lumia, con la violinista Germana Porcu e la violoncellista Matilda Colliard. Il trio esplora un repertorio eclettico, a partire dalla video-registrazione di debutto, con il Trio “Gypsy” di Haydn, e “Siciliana e Burlesca”, di Casella.
Nata a Milano, ha iniziato lo studio del pianoforte all’età di 3 anni sotto la guida di Graziella Bianchi per poi proseguire con Paolo Bordoni presso il Conservatorio “G. Verdi” di Milano, dove si è diplomata in pianoforte con 10 e lode e menzione d’onore e musica vocale da camera, sempre con il massimo dei voti e la lode.
Si è inoltre perfezionata presso l’Accademia Musicale di Pescara, l’Accademia Musicale Chigiana di Siena e il Royal College of Music di Londra con Nigel Clayton e Roger Vignoles.
Dedicatasi con entusiasmo all’insegnamento fin da giovanissima, è ora docente di musica da camera presso il Conservatorio di Milano.